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《忍者神龟》绝对不是为宣扬乌龟而创作的新片,这部为漫画迷精心打造的影片改编自上世纪80年代最受推崇的漫画书,现在制片方又将把它带入另一个艺术平台:将《忍者神龟》拍摄成一部宜在家长指导下观看的全数码动画大片。其动画效果使得手工做画望尘莫及,也让《忍者神龟》广受欢迎,而且其故事情节也没有影片《300》那么肤浅(即使是割裂的龟壳,也不及赤身裸体的斯巴达勇士般露骨),但是影片缺少个性,这些20年前的动画形象没有当初那么光鲜夺目。当然孩子们还是会像吃无凤尾鱼的皮萨一样对《忍者神龟》全盘接受,而那些永远长不大的怀旧中年人应该还是会追随这部“烧钱”的动画片。
1984年,编剧凯文·伊斯特曼和皮特·拉尔德推出最早版本的《忍者神龟》时,它不过是部不被人看好的地下动画喜剧,但是很快神龟们就人气飙升,以忍者龟为原型的玩偶、星期六清晨卡通片、真人版《神龟》以及大量的视频游戏随处可见。每个改版的忍者龟多多少少都与原著存在差异——不过四只住在下水道的纽约龟人是永远的主角,其名字来源于文艺复兴时期的画家,他们在下水道过着自娱自乐的日子,并且在一只来自日本的超级大老鼠斯普林特指导下与各种黑暗势力进行抗争——但是这些都已背离了以突变异种、忍者为核心的80年代版本的风格。
虽说是为满足漫画迷的需求而创作,但是影片却很少真正地去迎合他们的口味,除了为销售更多的玩偶和搭买品而大肆宣扬之外,《忍者神龟》几乎一无是处。但是,影片也并非为外行人简单重复原著帮派故事,其一一弥补了之前翻拍电影所忽略遗漏的情节。时光飞逝,但是忍者龟的宿敌铁面人依旧逍遥法外,而他的手下(其中一个角色由章子怡配音)也成了为其卖命的忍者。影片解说劳伦斯·菲什伯恩警告说“一个更为强大的恶魔正准备摧毁”人类,但是忍者龟之间的内讧暗斗似乎是更大的威胁,反而使影片中的13个怪物黯然失色(孩子们,赶快收集这13个怪物玩具!)。
《忍者神龟》也许可以从《007》和《印第安那琼斯》剧本中学上一招:影片急需一个扣人心弦的引子来点燃抗敌行动的导火索。但是影片却以一个起码有3000年历史的陈词滥调作为开场,南美丛林中一次匪夷所思的相遇,女记者埃普丽尔·奥尼尔(莎拉·米歇尔·盖拉配音)与忍者龟领袖莱昂纳多(詹姆斯·阿诺德·泰勒配音)复合。
只不过编剧没有完全从原版中复制埃普丽尔的形象,她不再从事电视新闻报道,转而热衷于考古工作。同时,四只忍者龟——莱昂纳多、米开朗基罗(麦奇·凯利配音)、多纳泰罗(米切尔·威特菲尔德配音)和拉斐尔(诺兰·诺斯配音)——随着年龄的增长而削弱了锋芒,而且拉斐尔还放弃了他们一贯以来的义务警察工作。
无论是《恐龙战队》(Mighty Morphin Power Rangers)还是《冲锋!超级机器猴警卫队》(Super Robot Monkey Team Hyperforce Go!),这些片名都能让孩子们乐在其中,去练习成年人都容易混淆的绕口令。但是《忍者神龟》的缩写字母“TMNT”却破坏了这种乐趣——另外,这其中的“T”(即teenage,意为年轻)早已名不副实:这些早前的年轻异种龟现在已经成了龟龄20多岁的逃避责任者。
忍者龟的奇思妙语也被创新风潮所抹杀,编剧兼导演凯文·门罗恐怕是忘记给他们写上几段好对话了。门罗将忍者龟无礼又自省的眨眼动作弃之不用,而这些经典动作原本能传神地为他们内心的粗野辩白,他尝试将影片表现得完美无瑕而且很“酷”,但是在这方面这部动画片仍无法与1990年现场表演的木偶剧匹敌。
尽管许多动画大片都耗费数年才制作完成,这部香港动画片《忍者神龟》在短短28个月之内就杀青了这个下水道的传奇。而且这些忍者龟看上去还是神采飞扬,除了他们面具的颜色、所选的武器以及纽约令人难以忘怀的夜景,剧组还专门为他们设计了各不相同的装束。但是人类角色——也就是埃普丽尔,她的搭档凯西·约翰斯(克里斯·埃文斯配音)以及恶棍马克西米利安·温特斯(帕特里克·斯图尔特配音)——却让人大失所望,他们说话时的嘴型极为笨拙,大概能与滑稽戏里的木偶媲美。
鉴于其意料之中的结局(不会很巧妙地提及“未来的事业”使“你忆起过去熟悉的场景”),可惜《忍者神龟》只有两处值得艺术鉴赏的画面。第一个是米开朗基罗用滑板从街道滑入下水道最后到达忍者龟秘密住所的场景,镜头随着他的滑行而环绕旋转,这是任何真人版所无法企及的制作手法。另一个就是莱昂纳多和拉斐尔在雨中的屋顶对峙镜头,为观众揭开了忍者神龟如何对打的所有机密(无论是原版动画还是其他影片中沉闷的化妆都没能达到这个高度)。
但是影片的其他部分就不再有点睛之笔,门罗的剧本使得漫画迷们既不能欣赏一出正义的故事,也能没听到幽默有趣的对话。《忍者神龟》让人感觉更像是一种对漫画的再次探索,而非如剧组保证的那样使观众可以期待一部大片的归来。
六:北美影评人的意见:以中庸水准做出头鸟
整体看来,《忍者神龟》(TMNT)完全当得起好莱坞一线动画片的名号。
没看之前,我有些担心角色造型,但实际效果远远超出人们的预期。忍者龟们的形象虽然比电视版动画小有调整,但显得更精神了。主要的改进是拉长了四肢,这样一来,虽说“龟”的形象未免有些名不副实——看起来更像穿着盔甲的蜥蜴——但更方便忍者龟们大显神通:他们那长手长脚的造型更接近人类,因而更有助于模拟功夫动作。
单纯从外表体型来看,的确很难区分四位忍者龟;然而只要他们有所动作、开口说话,观众立马就能分辨出谁是谁。和原著一样,动画版中的角色们保持了各自鲜明的个性,加上头巾与眼罩颜色不同、擅长兵器的区别,熟悉原作的影迷在影片开始不久,就能找到自己喜欢的小龟。
除了龟的造型有所改进外,片中其他人类和怪兽角色,都做了不同程度的夸张处理。例如记者美眉和章子怡配音的女头领,身材都火辣得一塌糊涂,比《古墓丽影》中的劳拉还要性感一百倍。大坏蛋则颇似《超人总动员》(The Incredibles)中的超人老爸:方正而长大的
脸,硕大的下巴,魁梧健壮的倒三角形上身等。不过,在笔者看来,不知是因为资金还是时间的限制,《忍者神龟》中其他角色的造型,感觉都远远不如四个小龟那么细致。就连斯普林特师傅也显得有些呆板,尽管那些毛发也精确到细致可分,但是缺乏自然特色,仿佛都被一把沾满浇水的刷子刷过一遍似的。
影片中最失败的,是怪兽兵团的造型。过于简单的线条和粗糙的细节,使得这些怪物看起来都像橡皮泥捏成的,与忍者龟们的细腻造型形成反差。考虑到怪物的数目,我们无法不将这种“偷工减料”与紧张的制作周期与资金联系起来。相对于好莱坞的一线动画作品及其背后的动画工作室,负责《忍者神龟》制作的香港意马工作室(Imagi Animation Studios)手头只有3500万美元的制作费用,仅相当于好莱坞同行们制作同类影片成本的三分之一;为此,对于影片中不少粗糙之处,我们也就不难理解制作者的良苦用心了。为了使有限的资源发挥最大效用,“意马”在角色造型上,还采取了一些比较聪明的“藏拙”设计。例如片中大反派的机甲将军们,虽然轮廓简洁粗犷,但无可指责,因为人家本来就是套了一层重金属盔甲嘛。相对于细腻的皮肤,金属材质要容易表现得多。当然,要真正表现出接近真实的质感,是不太可能的,至少在意马工作室所能调动的资源下不可能。因此,影片中这些大块头看起来都有些“轻浮”,那些沉重的金属盔甲,也隐隐让人担心是泡沫冒充的。
相对而言,空间环境与建筑物的设定比人物造型更为成功。影片开始那个“里昂纳多”栖息的南美森林,非常引人入胜。无论是随风拂动的树叶,还是沟壑纵横的树皮,都很有质感。接下来城市的场景设定也同样出色,从霓虹灯的光晕,到砖石的墙壁,混凝土的地面,地下管道的破旧,乃至整个城市街道的建筑风格,都在突出材质真实性的基础上做到了比较和谐统一,让人难以挑出毛病。
由环境的设定,也可看出意马工作室出色的纹理渲染能力。在电脑三维作品中,生物或者物体的真实性,很大一部分是由外观决定的。而外观的真实性,又主要靠表面材质纹理渲染的细腻程度来决定。从电影开始时森林中的“里昂纳多”麻质斗篷的特写镜头,观众就能一窥本片纹理渲染的超精细程度,那些交错的纤维与网眼历历在目,让人觉得手感不输于以渲染出色闻名的日本动画作品《最终幻想之圣童降临》(Final Fantasy: Advent Children)。之前部分电视动画迷们对忍者鬼们的造型颇有非议,认为他们绿色的形象太过于光滑,又像橡皮泥似的没有血肉感觉。其实,电影在大银幕上的表现,要超出人的预料,仔细观看的话,会发现神龟们的皮肤是有细微变化的,而且是可以看见微小毛孔的。如果将来影迷们从网上下载的视频中看不出这些细节,请不要抱怨意马公司没有做足功夫,还是买张高清DVD仔细研究下吧。不过,电影在材质渲染上,再次采取了“混水摸鱼”的态度。我们能看到主角们的皮肤与服饰都做得很有质感,而配角们的“配置”则相对逊色多了。比如女记者的脸蛋,就光滑洁白得没有人类皮肤的感觉,斯普林特老师的那件红色长袍,也很难看出是什么材料做成的。
当然,考量三维动画的效果,材质的纹理渲染并非全部,光影变化也是很重要的一个方面。《忍者神龟》在这方面也做得比较出色。片中有很多夜晚的场景,对各种光源的强弱、颜色、波及范围、阴影变化,都能表现得比较自然。光影的动态效果,
除了对光源本身的表现外,更重要的是通过物体表面的反射来制造效果。《汽车总动员》(Cars)中车身对于灯光的千变万化的反射效果,让人惊叹。《忍者神龟》中的灯光反射效果,虽然没有前者那么华丽,但比起其他好莱坞动画作品来,并不逊色。
三维世界里的物理效果,除了光影外,还有动态表现,主要表现为重力对人物和材质的影响。前者例如人物走动、跳跃时的状态,后者如软性材料在风与重力共同作用下的变形效果等。长期以来,相对于其他特性,动态效果向来是三维动画的软肋。无论动画技术人员如何努力精密设计与计算,总是很难模拟真实世界的物理效果,动画电影中的人物动起来总是不太自然。虽然“动作捕捉”技术的引进,在一定程度上提高了动作效果的仿真性,但一来成本很高,二来改善效果并不明显,《北极特快》(The Polar Express)那样的水平还是显得比较呆板。《忍者神龟》没有使用“动作捕捉”,在角色移动的敏捷性上,效果非常好。特别是对于表现武艺超群的神龟们飞檐走壁时,比较符合人们的期待。不过,纯粹靠程序运算得出的结果,在表现重力影响方面还不是太自然,这主
要体现在从空中到落地过程显得太“轻浮”,总显得降落得太快了。好在本片情节本来就是幻想世界,所以这方面对观众的影响倒不是很大。软性材料的运动效果方面,本片中这样的场景很少,主要是神龟们的眼带与人类角色的衣服,前者飘动的效果比较自然,后者则显得稍微生硬——还是看斯普林特老师的袍子,那随风起伏的状态,让人总感觉还有些无形的线牵扯某些部位。
至于动作设计方面,按理说这是香港团队的强项了。看介绍说,意马的制作人员也观摩了大量香港动作片“取经”,可是《忍者神龟》的功夫动作,并不能给人“眼前一亮”的感觉。这么说并不等于片中的动作就很烂,事实上影片几乎从头打到尾,从主角到配角都有两手。可惜的是,一来这些角色缺乏“绝招”,怎么看都是些普通招式,没有让人惊艳的“必杀技”;二来摄影镜头也缺乏“绝招”,无法提供给观众更多新鲜劲爆的视角。对比一下CG打斗的巅峰之作《圣童降临》,《忍者神龟》不是没有能力,而是眼光还有局限。制作者的眼光就是摄影机的镜头,如果想法平庸,眼光受限的话,镜头自然无法像前者那般上天入地无所不能。说白了,无非是要在“时间”与“空间”上做文章,历来最让人惊艳的视觉特效,也无非是在这两方面创造全新的体验,《黑客帝国》里的“子弹时间”就是最好的例子。
纯粹从三维动画的技术层面来说,《忍者神龟》足以成为华人的骄傲。意马公司以相当于好莱坞同等作品三分之一的成本和时间,拍出了具有好莱坞主流水平的作品,实在是难能可贵。就品质而言,《忍者神龟》比同是华人团队为主的《魔比斯环》要高出好几个级别。即使与皮克萨出产的顶尖作品比较,本片在技术上的差距也是完全可以弥补的,是可以在学习与经验积累中赶上的。
缘起:“神龟”显“灵”
《忍者神龟》由彼德•雷德和凯文•伊斯曼于1984年创作完成。当初创作这部作品意在讽刺超级英雄的世界,最早以黑白连环画的形式出版,当时只印刷了3,000册,没想到一上市便销售一空。
一年之内就有人拿着玩具生产许可证与雷德和伊斯曼接洽,在接下来的9年中又相继制作了一部卡通电视连续剧和3部真人版故事影片。20世纪90年代早期发行的这几部真人版影片采用了最新的电子动画学技术和专业武术设计,给全世界的电影观众带来了全新的体验。
担任三部真人版《忍者神龟》制片人的托马斯•K•格雷也是这部影片的制片人。他说:“我们要让神龟达到全新的水平,要做一些从未做过的事情。20多年来,神龟们一直是美国部分地区以及欧洲、澳洲和亚太地区一些国家最受欢迎的畅销玩具之一。卡通连续剧表现优异,连环画也受到狂热追捧,所以我们要给忍者神龟迷们一些全新的东西。”
为了把这些下水道中的英雄重新搬上大银幕,制片人需要说服原创者授予他们权力。据制片人H•伽林•沃克讲,早先他
曾面见彼德•雷德,推销他的新忍者神龟故事片创意:“我当时很紧张,因为彼德并不真正了解我,而公司里所有人又都在等我的回音。见面后我们边走边谈,就在我打算说到要害问题时,他忽然伸手拦住我并说了一句:‘神龟’。我低下头,看到一只乌龟小宠物正从我们面前爬过!”
尽管如此,但沃克还是不确定能否得到雷德的正式同意。他回忆说:“直到我坐上返回的飞机,打开彼德为我签过字的那本书。只见他在扉页上写道:‘我们拍一部电影吧,伙计。’”
为了给新一代人重新创作《忍者神龟》,几位制片人找到了年轻有为的动画电影制作人凯文•门罗。格雷评价说:“凯文为我们设计了一部出色的预告片。很显然他喜欢这些神龟,我们也喜欢他的创意,这就是天作之合。”
制作:香港和洛杉矶两地的赛跑
制作《忍者神龟》大约花了28个多月的时间,分别在两个完全不同的地点制作,一个是阳光明媚的南加州谢尔曼橡树区,另一个是位于太平洋彼岸的香港。在香港一共动用了300多位艺术家,在洛杉矶差不多动用了70位。两个制作地点相距7,000英里以上,这样的制片计划在高速互联网时代出现之前几乎无法想像。
由于采用了先进的远程电信会议系统和高速点对点数据传输系统,门罗说:“让人感觉距离香港的办公室只有一‘键’之遥。另外,由于时差的关系,我们可以24小时工作。洛杉矶下午5点是香港的上午9点,所以我们可以在每天的工作结束后召开远程电信会议,而他们也正好开始了一天的工作。”
沃克说:“采用24小时制片计划使我们进展更快。不过你也知道,在洛杉矶并非所有人下班后都能回家,因为会有一些来自香港的问题需要处理,这是他们的工作时间,而对我们来讲却是午夜时分。工作非常辛苦,不过凯文和他的团队干得非常出色,香港的动画师们都非常优秀。”
然而,也有一些利用现代技术难以克服的困难。制片人保罗•王说:“香港摄制组在语言方面遇到了麻烦。凯文在说话时会用很多俚语,所以当凯文说‘冷’这个词的时候,香港的创作人员需要多次讨论才能搞懂,其实他并不是在说天气冷,而是说‘酷’,也就是“好”的意思。”
剧情:层层推进、富于新意
为了使全新CGI版《忍者神龟》的故事情节有所创新,门罗说道:“我们不想再回过头去炒冷饭,所以我们决定要为忍者神龟掀开新的一页。我们要在表现这些神龟时更多地强调他们的家庭关系,表现上次和我们分手以后他们都有了哪些变化。”
门罗选择通过亲密关系出现裂痕这件事来开始他的故事,这是他从现代家庭动态剧中获得的灵感。他说:“斯普林特派达芬奇去参加一个国际培训班,而对其余的神龟采取了严加保护的态度,劝阻他们在达芬奇外出期间暂停和犯罪活动进行斗争。”
结果,单调乏味的日常生活使留守神龟们的生活发生了改变。技术能手多纳太罗沦落到了在电话里为人提供计算机技术支持的地步;喜欢热闹的米开朗基罗在生日宴会上扮演卡哇邦嘎逗引孩子们开心,卡哇邦嘎女郎是一种可供租借的小丑,身上穿着假乌龟外套;脾气暴躁的拉斐尔则时刻以伸张正义为己任,他根本不想等待任何人,这时他已经变成了单枪匹马与犯罪进行斗争的秘密治安员,外界只知道它的代号叫做“夜行侠”。
据门罗讲:“斯普林特最关心他们家庭的团结。达芬奇完成培训归来后,我们看到拉斐尔对莱昂表现出些许怨恨的表情,这有点像一个小男孩嫉妒兄长上了大学,而自己还只能呆在家里做家务。”
在受过严格训练但多少有点自负的达芬奇公开遣责了“夜行侠”最近取得的战果后,拉斐尔的不满变得更加明显。后来这位桀骜不驯的打击罪恶者又被达芬奇当场抓住,于是兄弟之情和自尊心都受到了严峻考验,达芬奇和拉斐尔之间开始了激烈冲突,表现出了前所未有的对峙。
家里面的麻烦一触即发,但是面前还有更大的问题在等待着他们。“我们使故事情节沿着史莱特已经被打败的思路继续发展,原来神龟们的另外两个死对头卡拉和忍者帮已经变成了雇佣军,谁出钱就为谁卖命。”门罗说道。
门罗继续说:“原来,KRAI和忍者帮的雇主之一竟然就是神秘莫测的马克希姆•温特斯,这是一个势力非常强大的亿万富翁,住在一个巨石塔中,收集全世界的古董。温特斯也是一个十分诡秘的家伙,随着影片剧情的发展,我们发现他原来正在集结远古的魔兽。结果,在温特斯的秘密策划下,令人不可思议的事情开始在纽约出现了。”
马克希姆不像他外表给人的感觉。也许他表面看起来像个强壮有力的现代人物,但是随着性格的展开,观众就会明白他为什么会成为当今世界的一个怪胎。
神龟们的朋友兼盟友爱波•奥尼尔也被卷入到了温特斯的阴谋中,她是一位考古学家,从事为富人搜集奇珍异宝的工作。
“爱波在最近的一次海外考察中不小心带回了一件古董,这件古董有可能是世界末日善恶大决战的催化物,”门罗说道:“当然,她对它的真正起源一无所知,因为她只是在为自己的雇主马克希姆•温特斯服务而已。”
最初的忍者神龟迷们可能还会记得挥舞棒球棒、戴着曲棍球防护面具的治安员凯西•琼斯。门罗说:“凯西是个十分怀念旧日好时光的人,那时他和忍者神龟们一道维护治安,与犯罪进行斗争。在这部影片中,凯西和爱波还和从前一样,只是爱波不太喜欢戴着曲棍球面具维护治安那一类的事,所以他们的关系不再像以前那样融洽,而是面临着重大抉择。”
这部全新版《忍者神龟》的调子“完全不同于以前的电视系列剧和电影”。门罗说:“从风格上讲它更加靠近连环画,动作感更强,对世界的威胁也更大,主要角色的感情冲突也更加激烈。”
设计:集多部CG力作之大成
为了把自己心目中的新版《忍者神龟》搬上银幕,门罗找到了才华横溢的资深美工兼概念图解绘画师西蒙•莫顿。莫顿在电影概念图解和设计方面有着25年的从业经验,他最近的电影作品包括《查里和巧克力工厂》(Charlie and the Chocolate Factory)、《机械公敌》(I, Robot)《范海辛》(Van Helsing)以及《黑客帝国之矩阵革命》(The Matrix Revolutions)
门罗说:“这是西蒙•莫顿的第一部全CGI电影制作计划,对我来说也是最刺激的一件事,因为他采用了与以往不同的真人动作电影设计方式,我对他说,等拍摄完成后,我希望把这部影片的任何一个画格抽出来都能放进连环画中……当然是宽幅的。”
莫顿说:“我们在影片开始采用了上个世纪四、五十年代黑白片的电影手段,我真的很想利用照明和环境创造出另外一种现实的形象和感觉。”
该片的故事大多发生在纽约,莫顿特别突出了曼哈顿的空中轮廓线和都市风景,使之成为一部与众不同的《忍者神龟》。
在影片开始不久的一个动作场景中,米开朗基罗把下水道变成了他的私人终极滑冰场,莫顿解释说:“我在香港和日本的水上游乐园中发现了非常好的样板。那些地方的管道吸引了大批游客,他们都设计成非常有意思的造型和形式,米开朗基罗觉得他们最适合做带板腾空和杠上速滑等动作。”
温特斯的巨大石塔外形是从20世纪20年代纽约和芝加哥的建筑规划图中得到的灵感。
这位美工师说:“马克希姆•温特斯是一个掌控了世界的成功人士,我们给他安排了一个巨大的圆形办公室,同时也是一个密封的玻璃电梯。他只要按动电钮就可以到达石塔的任何一层。这个电梯办公室也决定了温特斯石塔的外部造型。”
与人类居住区相对应,美工组设计了城市的3个基本层面作为忍者神龟的安全区,对于如何使忍者能够悄无声息地穿越城市给予了特别重视。
门罗说:“忍者可以利用阴影、屋顶和下水道四处活动并且不被发现。为了强调神龟的‘安全’区,我们使下水道带有丰富的褐色和红色,给人以非常温暖的感觉,而地面上的街道则利用明晃晃的霓虹灯广告照亮,使神龟们感到非常不习惯。屋顶上也是他们的安全区,由暖色夜空和下面的灯光照亮。对神龟们来说,屋顶就如同在下水道中一样安静,那是他们观察世界的最佳位置。”
数字技术:利用数字全副武装起来的超级英雄
为了创作出令人可信的CG动画形象,数字专家们撑起了半边天,他们负责研究和开发神龟们的肌肉系统,另外还包括他们的半透明身体及每一个细部特征。
门罗解释说:“我们为神龟们设计了全部肌肉系统,因为他们基本上没有任何衣饰,除了腰带和龟壳。我们还赋予了他们不同的特点。例如,拉斐尔身上甚至还有血管,每当他做动作的时候都会突起,而米开朗基罗身上则带有雀斑。”
除了这些爬行动物之外,有着人类外形的遗传变异地沟老鼠斯普林特也为动画师们带来了另外一个难题 。门罗说:“斯普林特除了长毛之外,身上还穿着长袍。所以我们分别制作了它的长袍和毛皮,以表现他本身的动作和外界因素的影响。”
另外还要给温特斯的魔兽们设计从肌肉到外壳再到触须等表面结构及其动画效果,那些魔兽一共有13种之多。
“温特斯的某些魔兽根据热门民间传说中的样式进行创作。我们还创作了一些非同寻常的魔兽,例如我们给一种魔兽冠以‘泽西鬼怪’的称号,它有点类似甲壳动物,但基本上它像是正在梦游的强壮树袋熊,脾气很暴躁。”门罗开玩笑说道。
同门罗密切合作的动画导演金乌负责监督制作所有在银幕上能够活动的东西。金乌说:“神龟们的打斗风格源于中国和日本的武术,许多打斗场景的灵感都来自香港的动作电影,不过由于我们利用CGI制作,所以能够超越实际动作电影的表现范围。”
每个神龟的动作都经过仔细审查,以提高其个性化特征。金乌解释说:“对达芬奇来说,他非常自信,因为他是老大,又是头儿,所以他走路的姿态挺拔而端正;拉斐尔具有反叛性格,所以他走路有些摇摆;米开朗基罗显得孩子气,走路时蹦蹦跳跳不那么安分;多纳太罗属于有知识的一类,所以动作比较低调,其特点是斯文有礼。”
最大的挑战可能就是创作一个完全不同的新一代电影形象,同时又不能让忍者神龟的粉丝们失去真实感。一方面要富有新意,一方面又要保持创意的真实感。
门罗最后总结道:“我们尽了一切可能使这部影片充满武打和忍者神龟的经典幽默。说到底这是一个典型的美国家庭故事。
在打败了狡猾的老对手史莱特之后,原本亲如一家的忍者龟们开始陷于分裂,神龟们的鼠老师斯普林特则想方设法让大家保持团结。而最近纽约市又接连发生了多起离奇事件,这使得斯普林特更加忧心忡忡。科技实业家马克希姆•温特斯正在集结一支远古魔兽军团,只有超级忍者战斗队才能够阻止他们。这个战斗队的成员就是达芬奇、米开朗基罗、多纳太罗和拉斐尔。在忠实盟友爱波•奥尼尔和凯西•琼斯的帮助下,忍者神龟们开始为生存而战,他们必须再次面对神秘的忍者帮……
1987年《忍者神龟》动画片引进我国。从漫画到电视动画片,四只小龟的知名度不断攀升,一直以来拥有强大、忠实的粉丝团。如今时隔20年,这部更新、更炫的《忍者神龟》将登陆我国大银幕,无不令新老“龟迷”为之倾狂。更令国人期待的是这部影片有很多中国制造的影子:章子怡英文原声配音;香港意马国际动画公司负责动画制作。
电影故事内容
在纽约市的下水道内,四只小海龟和一只小老鼠由于接触了含有放射性物质的凝胶而变异为巨大的人化生物。它们会说话,能直立行走,并酷爱吃比萨饼。聪明的老鼠变成了海龟的良师益友,教它们忍术。四位忍者神龟开始运用它们的本领为纽约市除暴安良,他们的任务就是制服坏蛋。
自从忍者龟们打败了劲敌史莱特,纽约市便恢复了往日的平静,神龟们也开始过上了逍遥的日子,除了在下水道里轻松休闲一下,就是享受他们钟爱的美味大餐——比萨饼了。而这四只可爱小龟的老师斯普林特—— 一只变异的大老鼠却没那么悠闲。为了增强这支地下护卫队的战斗力,斯普林特把四龟中的老大达芬奇送去进修忍术。达芬奇走后,其他三位兄弟也开始各自的生活,专注于他们各自喜欢的领域:老三米开朗基罗靠装扮成乌龟造型的小丑在生日派对上搞搞气氛挣生活费;爱动脑筋的老四多纳太罗则躲在地下世界做技术员;神龟不再发挥威力的时候,纽约市又出现了一个“夜行侠”维护治安,那就是四龟中最具正义感的老二拉斐尔。
斯普林特派达芬奇进修的本意是希望有一个强大的领导者可以凝聚神龟的力量,可是忙于各自杂务的神龟们却因为很久不在一起作战,反倒越来越生疏,他们的地下洞穴也日渐冷清。即使在达芬奇回来后,兄弟龟们也变得极为不团结。尤其是骄傲的拉斐尔对达芬奇担此重任很不服气,最终在拉斐尔执意独自执行任务时发生一场争执,出生入死的好兄弟竟反目成仇。这种情况让恩师斯普林特非常担心,因为目前最重要的就是团结凝聚神龟的力量。
平静下面往往暗藏着更大的不平静。
纽约市最近连续发生了多起离奇事件,而这些都与一个叫马克希姆的人有关。此人的出现,让斯普林特忧心忡忡。马克希姆是一个富有的实业家,又是一个野心勃勃、心狠手辣的家伙。他潜心收藏各地的神秘文物,想利用这些祭器来召唤远古的邪恶力量,将传说中的一支强大的怪兽军团复活,并带到当今的人类社会。而史莱特的余孽部队,有着“鬼脚忍者”之称的一伙恶人在头领卡拉的带领下也前来与马克希姆结盟。
大敌当前,极富正义感的忍者神龟再不能袖手旁观。神龟们重振旗鼓、再次组队,这次,还有一直以来都在帮助他们的忠实朋友、女记者爱普尔•奥尼尔和凯西•琼斯的加盟。面对更强大的邪恶势力,他们齐心协力,为正义殊死一搏……
角色档案:共同特征:住下水道、吃比萨饼
1、达芬奇(意大利文艺复兴时期天才的艺术大师和科学巨匠)
排行:老大
标志:蓝色眼带
武器:武士刀
性格:头脑冷静、英勇果断、富领导才能
行动特征:走路的姿态挺拔而端正
2、拉斐尔(与达芬奇、米开朗基罗并称意大利文艺复兴时期艺坛三杰 )
排行:老二
标志:红色眼带
武器:武士叉
性格:脾气暴躁、爱打抱不平
行动特征:爱摇摆
3、米开朗基罗(意大利文艺复兴时期才华横溢的画家、雕刻家和建筑师 )
排行:老三
标志:橙色眼带
武器:双截棍
性格:开朗幽默、喜欢热闹
行动特征:总是蹦蹦跳跳,不安分
4、多纳太罗(意大利文艺复兴时期杰出的雕塑家和肖像画家 )
排行:老四
标志:紫色眼带
武器:武士棒
性格:随和、富创造力、酷爱发明
行动特征:动作低调、彬彬有礼
三、电影主创与主演
电影主创
影片导演编剧:凯文·门罗
凯文·门罗过去十年一直忙于动画方面的工作,包括制作电视节目、故事片、连环画和视频游戏。《忍者神龟》是他的故事影片导演处女作,他在动画领域做过的工作包括编剧、美工、导演等。 他曾经在很多公司担任编剧、美工和导演,其中包括迪士尼公司、华纳兄弟公司、卡通网络公司、福克斯公司、Jim Henson公司、Stan Winston 制片厂和Nickelodeon。他还创作过受到好评的连环画《El Zombo Fantasm》。 《动画杂志》引用外界评论称其为“正在升起的CGI之星”。门罗目前正在为意马国际动画电影公司的下一部CG动画电影创作剧本,该剧本根据在日本非常受欢迎的“科学忍者队”创作,该片将于2008年发行,由门罗担任导演。
制片人:托马斯•格雷
目前担任意马国际动画电影公司美国公司总裁兼CEO。
此前格雷曾担任Golden Harvest的制作负责人,他是原创忍者神龟系列电影的设计师。20世纪90年代早期发行的《忍者神龟》电影三部曲在美国本土一共收获了2.56亿美元的票房。1990年发行的首部《忍者神龟》保持了独立制作影片最高毛收入记录达7年之久。格雷在GOLDEN HARVEST任职期间还参与了一些在国际上获得成功的成龙影片,其中包括《威龙猛探》“The Protector”。
格雷有过30年的从业经验,包括制作、营销以及全球电影市场发行。在他的职业生涯中还曾经担任许多公司的管理工作,其中包括United Artists、华纳兄弟公司以及CIC(派拉蒙和环球合作公司)。2004年他被任命为意马国际动画电影公司美国公司总裁和CEO。
制片人:保罗•王
在过去20年中保罗•王一直参与电影制片和计算机动画制作。在开始运作自己设立在纽约的时尚动画公司“Four-D”之后,保罗•王进入了计算机生成视觉效果领域,由他创作特技效果的影片包括《永远的蝙蝠侠》(Batman Forever)和《末日戒备》(The Peacemaker)。
保罗•王随后加入了派拉蒙/梦工厂,他参与制作的开创性动画故事片包括该公司的首部动画故事片《小蚁雄兵》(Antz)和获得奥斯卡奖的《史瑞克》以及后来的大片《马达加斯加》(Madagascar)。他还参与了主题公园《史瑞克4D》(Shrek 4D)以及梦工厂的电视计算机动画系列片《自豪的爸爸》(Father of the Pride)。
英文版配音演员:
国内上映以中文配音为主,如果你看的是原汁原味的英文版可要了解一下以下内容了:
马考(斯普林特)
在神龟“家”中代表睿智的父亲形象,这个角色由获得过奥斯卡奖提名的日裔美国演员马考配音,不久前该演员过世。
章子怡(KRAI)
忍者帮实事上的头领KRAI由学过武术的中国女演员章子怡担任配音。
帕特里克•斯图尔特(温特斯)
帕特里克•斯图尔特曾在《X战警》“X-Men”的遗传突变超级英雄环境中扮演查尔斯•泽维尔教授。
克里斯•埃文斯(凯西)
作为忍者神龟盟友和爱波•奥尼尔男友的凯西由演员克里斯•埃文斯配音。埃文斯
在动作冒险片《神奇四侠》“Fantastic Four”中饰演了约翰尼•斯托姆。
莎拉•米歇尔•盖拉(爱波•奥尼尔)
爱波•奥尼尔由莎拉•米歇尔•盖拉配音,她曾在热播的电视连续剧《吸血鬼猎人巴菲》(Buffy the Vampire Slayer)中扮演过类似超级英雄的角色。最近她主演了恐怖惊悚片《咒怨》(The Grudge)和《咒怨2》(The Grudge 2)。
另外,劳伦斯•菲什伯恩也为该片奉献了他的配音才华,他为影片开始时至关重要的3000年前闪回镜头担任旁白。
作为《忍者神龟》长期粉丝的编剧-导演-演员凯文•史密斯也屈尊为影片中的一个小角色Diner Cook配音,该角色同温特斯的一个凶悍魔兽对峙。